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“龙的传人”一场跨越岁月与海峡的相约 侯德健作品演唱会12月19日福州站

无论身在何方,一句“龙的传人”,总能让我们的心紧紧相连。

2026年岁末,“龙的传人——侯德健作品演唱会”,两岸同唱一首歌,第一站即将从福州率先启程。

侯德健与他近二十首佳作,将在12月19日来到福建大剧院,以作品为线索,以讲述为纽带,邀请观众走进那些仍在时间里生长的音乐。

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《龙的传人》:隔着岁月与海峡,我们唱着同一首歌

如果要从侯德健的音乐世界中选择一首最具代表性的作品,《龙的传人》几乎无法绕开。

1978年,二十二岁,还未见到长江美、黄河壮的侯德健,写下了——

“古老的东方有一条龙

它的名字就叫中国

古老的东方有一群人

他们全都是龙的传人”

从此,“龙的传人”这四个字,永远刻在了中国人的心里。

他没有用华丽的辞藻,把听众挡在高深的语言之外。而是用熟知的山河意象、龙的文化自称,让歌词以一种朴素而直接的方式扑进人心,不知不觉就代入了自己的感受和身份认同。

侯德健表示,每一个音乐人都希望自己能有好的传世作品。《龙的传人》这首歌,自诞生以来,已经流传了近半个世纪,成为海内外华人传唱最广的歌曲之一,他感到很欣慰。全球各地的中国人,只要唱起这首歌,大家都知道,这是我们心里的同一首歌,我们是一家人,我们都是龙的传人。

从李建复、到张明敏、到侯德健、到王力宏,《龙的传人》没有被固定在某一特定年代里的,每一位音乐人每一次重新演唱,都是一次新的演绎。

这一次,我们与《龙的传人》,会迎来哪些更新的相遇?

从校园里的歌声,到两岸共同的音乐记忆

20世纪70年代,台湾校园里兴起了一场以青年、吉他、民谣和中文创作为核心的音乐运动。它不仅改变了台湾流行音乐的创作方式,也影响了后来华语流行音乐的面貌——歌曲可以来自真实生活,可以表达年轻人的感受,也可以在朴素的语言中拥有丰富的内涵。

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侯德健正是在这股音乐潮流中成长起来,并以独特创作,参与其中的人物。《捉泥鳅》让人听见生活的轻快,《龙的传人》将历史感受带入大众歌曲,《酒干倘卖无》以亲情打动人心。这些作品的风格并不相同,却都具有鲜明的情感入口。

他既承接了校园民歌重视本土语言与个人表达的精神,又把作品带向更广阔的社会文化空间。《龙的传人》最终成为跨越地域、世代和不同演唱者的华语文化记忆。

那些歌的背后,是一个始终在观察生活的人

真正有生命力的创作,往往不是追逐某一种流行风格,而是始终保有观察世界的能力。

侯德健早期创作的《捉泥鳅》,没有刻意营造宏大的主题,而是从日常生活里寻找灵感。简单的场景、轻快的旋律与充满画面感的表达,让歌曲拥有了天然的亲近感。孩子听见它,会想到游戏与玩伴;成年人再次听见它,想到的可能是早已远去的童年。

《酒干倘卖无》因电影《搭错车》而广为传唱,旋律中有一种质朴而深沉的力量。歌曲所承载的,不仅是养育之恩,更是那些无法用血缘简单定义的亲情。一个人给予另一个人的爱,未必有华丽的言语,却可能用一生来完成。

而《三十岁以后才明白》,则把目光转向了成长中的人。年轻时,我们总以为许多事情有明确的答案,以为时间足够漫长,理想终会实现。可随着年岁渐长,才慢慢明白生活并不总能如愿,人与人之间也并非所有情感都能轻易说清。那些曾经不以为意的寻常日子,那些年轻时未曾理解的苦心,往往要等到自己真正经历过,才有机会读懂。

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这些作品的动人之处在于,创作者并不急于替生活下结论。他更像一个安静的观察者,把人情冷暖、人生况味写进旋律,让听众在歌声中看见自己,也重新看见身边的人。

经典如何继续生长?让年轻人也走进这些歌

40年前,大陆的流行音乐还处于探索阶段,今天习以为常的制作人角色、编曲与录音技术、专辑整体策划,并未在整个行业普及。侯德健在北京有两个车库,但只有一辆车。

他把多轨录音等设备从香港一点点带到北京,还将一个车库改造成可以全天使用的录音棚。崔健、唐朝、黑豹等后来在大陆摇滚乐发展中具有代表性的音乐人,都曾在他那里录过歌。

侯德健带来的,不只是几首新歌,还包括一套更接近现代唱片工业的工作方式。他把一种新的音乐制作观念带进大陆。

这一次的福州演唱会,新的音乐传承将在这里展开。

青年音乐人解明鑫、刘书含、李煊迪,将与侯德健共同登台。贝斯手王一鸣、吉他手张俊杰、侯金朴,键盘手刘卓、王钰舒和鼓手尚子洋组成的乐队,参与现场演奏。

孙大峰教授创建了吉林艺术学院流行音乐专业及学院,是国内流行音乐高等教育体系的重要奠基人之一。他将担任演唱会的音乐总监、总导演,统筹整场演出的音乐与舞台呈现。

当经典歌曲继续被演唱、被讨论、被理解,它们便不再只是属于某一代人的记忆。

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走进侯哥的客厅:听歌,也听那些歌背后的故事

演唱会另一个特别之处在于:侯德健先生将全程担纲主持。

观众来到剧场,不只听到熟悉的歌曲,也将有机会聆听创作者亲自讲述作品。舞台将以“走进侯哥家的音乐客厅”为氛围构想,通过持续的互动,得到亲切、自然的沉浸式现场体验。

岁月改变了歌曲所处的环境,也改变了听众的生活。重新唱起《龙的传人》,重新回味侯德健的作品,每个人可能拥有完全不同的理解。有人听见历史,有人听见文化认同,有人想起童年时第一次听歌的情景……

经典的生命力就在于,让每一代人都能从中找到与自己有关的部分。

12月19日晚,让我们相聚福建大剧院,重温那些曾经陪伴自己成长的歌曲,重新感受它们的力量!

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